陳國富：《星空》將鼓勵更多有誠意的作品出現

　　《星空》中除了用*完成的夢幻星空之外，還有叢林木屋等等實拍場景。導演林書宇透露，攝影師Jake在找景時，“近乎變態”的找到一片山谷沼澤，要求搭建小木屋，給美術團隊造成了很大的困難，也給拍攝提升了很大難度，但就是這個場景造就了電影中童話般的森林和神秘木屋。林書宇導演回憶道，“就是因為在一個不可能的地方，達到了一個實際上現實的事情，所以在我們看到了那個木屋的時候，那種超現實的感覺，好像我們走進一個童話故事中一樣，當我踏進去的時候，我真的看到每一個角落都有它的故事。”

　　美術指導蔡佩玲在搭建和布置小木屋的時候，把自己想象成小美的爺爺，把他的靈魂放在自己的身體里，畫出了電影中小木屋中那張小美幼時的畫像，而這張畫像讓導演林書宇差點飆淚，“在我進入小木屋，看到那幅畫的一瞬間，我突然間意識到，這部戲已經不只是謝欣美的成長，它也是徐嬌的成長。”

　　呈現夢幻“情緒*” 陳國富坦言挑戰大

　　片中有不少表現少女心事的夢幻鏡頭，要完成這些*鏡頭，監制陳國富坦言挑戰不小：“它不是一個科幻的背景，而是一個非常具體、真實的家庭，一個小女孩。特技是用來表現小女孩自己的內心對外在*的一種感受，我們等于是要把她這種非常敏感的觸覺透過視覺手段表現出來，我們需要一些特技，一些超越現實的畫面和想象。”

　　原著作者幾米對于《星空》所展示出來的夢幻的效果感到非常滿意，“因為我的繪本事實上只要畫出來就可以，所以我可以天馬行空，所以繪本中會出現很多非現實的場景或是想象的場景，但當它被拍成電影的時候，就勢必要靠一些*來處理。對此我覺得很不好意思，因為我知道完成這些要花很多錢，但是我們也很清楚增加這些效果后，會讓小女孩內在的*跟幻想在電影中呈現，那個美麗是超乎想象的，觀眾也會從中看到更多的趣味。”

　　林書宇(微博)解析“情緒*” 每一個畫面背后都有深刻含義

　　剪輯執導肖洋認為《星空》的*與以往不同，“它并沒有真實的東西作為參考，而是憑著我們的想象去創作，想象它應該是什么樣子才能讓觀眾覺得和這個電影的氣質相配合。”視覺*負責人常松也透露，“每一個復雜的鏡頭都要有十幾道工序才能完成，我們一共出動了100多個工作人員來完成這樣的*制作。”

　　導演林書宇表示，《星空》中每一個畫面背后都有深刻含義，“就拿開場舉例，要表現主角小美當時的心情，想念爺爺，卻又不敢踏出那一步一個人坐上火車去找爺爺。臺北車站的雪*部都是壓在小美內心的巨大的壓力和悲傷，所有的壓力和悲傷化成了一滴眼淚滴到車票上淚滴破碎飛濺。這樣的情緒*在片中很多，飛舞跳躍的小動物表現少女心中的歡樂，藍色小象突然變大陪伴左右表現少女心中的寂寞，火車奔跑飛向梵高的星空表現少女逃開殘酷現實追尋美好童年的迫切與喜悅等等。”